书画中国(中国书画大师)
资讯
2023-12-03
406
1. 书画中国,中国书画大师?
1、苏联春苏联春,国家一级美术师、国家人事部一级艺术委员、中国文联书画艺术交流中心一级创作员、中国京海书画艺术研究院院长、中国新闻国际出版社书画院副院长、中国和合画院副院长、北京鸿舟瀚海书画院院长、国家人事部授予“著名国画艺术家”称号,
中国陶瓷文化研究所客座研究员,景德镇学研究院客座研究员。
代表作品有《百虎图》、《王中王》、《初生牛犊不怕虎》、《小憩图》等。
2、蔡建刚
蔡建刚,现居北京,结业于清华大学中国画高研班,擅长中国花鸟画,山水画,二十余载潜心研究。
现为中国国画研究院研究员,中国民主建国会会员 ,中国美术家协会河南分会会员;河南省书法家协会会员,洛阳王城书画院副院长。
代表作品有《紫气东来》、《盛世天香》、《舞东风》等
3、赵松泉
赵松泉(1914—2012),中国著名画家,擅长花鸟、山水,工书法;祖籍江苏溧水;1934年毕业于苏州美术专科学校,画风师承徐渭、任伯年、吴昌硕诸先贤,并多有创新。
八十多年来他精研花鸟画创作,造诣颇深。作品曾在美、法、意、德等二十多个国家或地区展出,曾应美、日、韩、菲等国邀请讲学,并受聘于美国圣若望大学任美术教授。
他的画曾被作为礼品赠送给里根、马科斯、朴正熙等名流。他与叶公超、马寿华等合作为台北中山纪念堂精心绘制的巨幅《四季长春图》,将永远陪伴着孙中山先生。1988年自台湾回归家乡定居;2012年去世。
代表作品有《四季长春图》、《天寒有鹤守梅花》等。
4、刘大为
刘大为,1945年生,祖籍山东诸城。1968年毕业于内蒙古师范大学美术系。1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班。
现任解放军艺术学院美术系教授、主任,中国文联副主席、中国美术家协会主席、教科文组织下属国际造型艺术家协会主席、全国政协委员。中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。
主要作品《布里亚特婚礼》、《雏鹰》、《幼狮》、《张华壮曲谱新篇》、《小米加步枪》、《漠上》、《阳光下》、《马背上的民族》、《晚风》、《辉煌之路》、《帕米尔高原的婚礼》、《草原上的歌》、《巴扎归来》、《人民公仆》、《雪线》、《远山》、《雪域生灵》等。

5、赵完璧
赵完璧(1904年-1994年),自幼酷爱艺术,十六岁进张澜先生主办的南充旧制中学艺术班,一九二七年入上海新华艺术大学,得潘天寿、诸闻韵精心指导。
回川后曾任国立成都师范大学艺术系教授,四川私立美专教授。一九三八年创办四川私立岷云艺专任校长至解放。后为省政协五届委员会委员,四川省文史研究馆馆员。
代表作品《江山一览图》。
2. 中国华侨出版社出版的中国书法全集和中国书法一本通有什么不同?
《中国书法全集》,该书所收书法作品上迄商周,下迄当代,总计一百卷。立卷分两大类:一、断代卷;书家卷。各卷按时代归入十编之中,另有篆刻、论着、附录、补遗四编。
断代卷编入作品,主要指宋和宋以前无书者署名之甲骨文、金文、简牍、帛书、陶瓦砖文、碑刻、墓志、刻石、摩崖、造像、写经等。此类作品分类后断代编出。此书内容丰富、详细、为一部难得的鸿篇巨著。为临摹书贴与研究书法源流与历史的最佳资料
《中国书法一本通》。全书图文并茂,深入浅出地介绍了中国书法艺术的源流和基本特征,并以石刻、墨迹等历代书法杰作作为根据,细说中国书法的风格演变,详解历代书法大师的文化底蕴、艺术特色和书法技法,同时通过实例生动展示执笔、运笔、点画、结构、布局等书法练习技巧。
两本书的比对是《中国书法全集》的篇幅巨大,详细,内容丰富,适合专业书法家,书法史的深入研究。《中国书法一本通》篇幅精炼,内容简明易懂,适合初学者和书法爱好者用于学习。
3. 中国书法列入中高考?
这个个人觉得是可行的,中国的书法是中国特有的一种传统艺术,书法主要是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔,运笔,点画,结构及布局等内容,书法具有其特有的内涵,主要有几个方面:
1-书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术,文房四宝是书法的重要组成部分,没有文房四宝,书法也就没有意义了。
2-书法的背景是中国的传统文化,书法深深的植入到传统文化中,没有传统文化,书法也就没有其发展的意义了。
3-书法艺术本体包括笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容,笔法是其核心内容,通过字法,构法体现出汉字的艺术性。
4-书法是以汉字为基础载体,汉字的各种形态,结构,以及音,形义的结合,更是书法意义的体现。
通过这些方面体现出书法的传统,有列入中高考的必要,当然由于近年来,电子产品以及互联网的发展,这项传统艺术掌握的人越来越少,很多学生都已经忘记书法的存在,列入中高考能够让学生更好的了解祖国的传统艺术,其实书法考试也是比较简单,并没有像其他重点学科题目复杂,可以像其他部分课程一样列入会考范畴,评判一个学生升学的一个文化素质的依据。所以我觉得可行,也有必要列入中高考。
4. 还是先有画?
书画,书画,是先有书,还是先有画?答案是肯定的:先有画。
唐朝张彦远在其著作《历代名画记》里提到,中国绘画的起源于传说时代,并指出那时的象形文字便是书写与绘画的统一,这就是“书画同源”的由来。他认为,图形只有与文字脱离,绘画才会发展成为一门专门的艺术,只是探讨绘画的技巧,则到秦汉才开始,直到魏晋名家的出现,绘画才最终成熟。
那么,是先有书法,还是先有绘画?不会又是如同世界上先有蛋还是先有鸡一样,没有答案吧?
不过,前者还是比较好解决的。因为我们可以通过考古来证明是先有书法,还是先有绘画。
根据现代考古发掘出土的大量史前和历史早期绘画来看,欧洲的洞穴壁画最有价值。尤其是西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画和法国拉斯科洞穴壁画最为著名。
1879年,当时的一个西班牙工程师为了在业余时间收集化石,带着四岁的女儿来到阿尔塔米拉洞穴。由于洞口很低,大人不便入内,小女孩怀着好奇心点燃了一支蜡烛,进人洞穴。突然她被一只直瞪瞪的公牛的眼睛吓坏了,于是连忙告诉她父亲。原始社会洞穴壁画就这样被发现了。
该洞穴长约270米,不过壁画只集中在入口长18米、宽9米处。内容主要是动物,如十五头野牛、三只野猪、三只母鹿、两匹马和一只狼。
1940年,在一次偶然事件中,法国的拉斯科洞穴壁画被发现。该洞穴壁画位于法国西部比勒高省的多尔多涅附近,全洞由主洞、后洞、边洞和联系这三个部分的走廊所组成,是已发现的洞穴壁画中规模最大的一个。在洞内的壁画上,画了许多野马、大牡牛、驯鹿、山羊等动物。
后来,绘画逐渐演变为以象物记事为目的,浓厚的宗教因素也开始渗透进来,如9500年前中国河南裴李岗文化遗址的贾湖契刻符号。
到殷商时期,演化成甲骨文,却主要被用来占卜吉凶,很少被用来记录历史。
渐渐地,人们发现:用绘画来记事,由于形式不统一,每人画的差异很大,这给人们识记带来非常大的困扰。
于是,绘画逐渐演变成统一的表意、表音符号。可见,文字是脱胎于绘画的。因此,应该是先有绘画,后有文字。
5. 协会学会研究会促进会?
谢谢悟空邀请,这些会我在国企工作时都参加过!现尝试下用自己的理解跟你解析下:协会:一般指某行业的企业、事业单位或个人参加的行业性组织。如全国化工施工协会、全国医疗设备协会……。
学业:一般指某一专业的从业单位或个人参加的专业性组织。如广州市计算机学会。
研究会:一般是指对某一项目或领域组织的研究交流性组织。长驻的机构叫研究会,临时性的会议交流的可叫研讨会。如广州互联网建设研究会。促进会:一般指为促进国家、地区某一方面的发展而成立的组织。如广州生产力发展促进会、广州贸易促进会(简称贸促会)。促进会往往具有官方性质,甚至可以通过发文件的方式规范和要求本地区有关单位或个人!
以上是我参加过的众多这会那会的理解,并非官方标准定义。标准定义自己上工商网或政府网查询!
6. 王珞丹字体被收入笔尖上的中国?
现在的娱乐圈,开始掀起一阵文化的风潮。从前一阵的《朗读者》开始。作为“演员”已经不再是简简单单光拥有“颜值”这个基础了;文学造诣也作为一项“亮点”,也从幕后,走到了台前。
近些日子,王珞丹小姐姐就因为与“笔尖上的中国”结缘,让我重新想起了她,进而发现“这姑娘竟然如此有才啊”。最早在电视剧《奋斗》里面,我第一次关注到她,她在里面演的“米莱”一角也是我最喜欢的;甚至我觉得她演得比主角马伊琍要好太多了。当时的我就是这么想的女友有米莱,老爸有徐志森,这才是达到了“人生的巅峰”。
对于手写汉字,小编一直是抱有很大好感的,毕竟“写字”,不写又怎么成字呢?特别是现在,有了那么发达的电子设备。人都懒了,不太愿意再花精力去认认真真感悟生活,好好练字了。
王珞丹小姐姐作为一名明星,为人低调,在这纷杂的娱乐圈里可算上是一股清流,这也和她等利用多余时间静下心来写“感悟”分不开的,像这样“书写慢生活”未尝不是一件好事。
这也让小编想到了另一个明星——江一燕,她也是为人低调,更是在外支教了好多年;身体力行地传播文化。这些精神在娱乐圈内是十分难能可贵的,且值得来大书特书。
有不少人提到娱乐圈,都会觉得娱乐圈的演员普遍文化程度不高,没什么水平,还说认为这样的演员演绎出来的込,多半是“快餐文化”,是少有内涵的东西。
这次王珞丹的的笔迹给了这个说法一个十分响亮的反驳。在这些天,我也看到很多反面的回应,说“字写得好是应该的,不值得如此宣扬。”也有说“这个新闻是在太造作了。”
但是,就小编认为,这个事情还真应该好好称颂一下,毕竟能带动年轻人一起好好练字,好好静下心来思考的,也只有这些“正能量”的明星了。
记得在上个世纪,也有过这样的“明星文化运动”,很多老一辈的艺术家像孙道临,仲星火,还有乔奇,在70-80年代以这样的方式,带动了一大批的年轻人来学习传统文化。不仅是让全民素质有了很大的提高,还带出了像陈丹青,钱文忠这样的一批新国学人才。
所以说,这次的王珞丹小姐姐的字能被“笔尖上的中国”收录是极好的一个开头,在小编看来,应该是值得好好宣传的。
还有很多朋友,觉得现在用笔写字是见奇怪的事,那是因为当下手机、电脑大行其道,动笔的机会越来越少了,也没什么必要去练字,毕竟现在手写书信的机会越来越少。
但是小编总觉得,坚持手写就是坚持本心。只有在安静的书写中才可以让我们浮躁的内心安静下来。而且,毕竟能写一手漂亮的字,无论在什么场合,都是一件好事。
7. 王铎的书法倍受推崇为什么?
王铎是"明清调书法″代表人物之一。他创作的巨轴行草是书法史上的一次重大变革。
王铎将尺幅较小的轴类书法作品和手札形式,改变为高二米多的巨轴书法作品。
由于尺幅的改变,在书法创作的技法和心态必然改变,使中国书法出现了很大变化。
巨轴书法必会出现一些难题,如结字易松懈,字与字,行与行的行气不易协调,节奏变化不明显。
王铎书法作品采取的章法字距、行距不作过宽或过窄处理,他有很强的整体把控协调能力,每行的轴中线弯折自然,既生动而又有节奏。气势激荡。
将小字作品改为创作巨轴作品,他具体采取了哪些方法?
一,用笔厚重。
二,夸大粗细对比。涨墨法的应用
使作品还有块面感。
三,强化枯湿浓淡节奏。
王铎巨轴行草作品如咆哮的黄河,气势逼人,视觉冲击力强,给人以强烈震撼。
在创作巨轴行草方面王铎取得了较高成就。
(个人浅见,仅供参考。不当之处,敬请包涵。下图书法作品为王铎所书。)
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1. 书画中国,中国书画大师?
1、苏联春苏联春,国家一级美术师、国家人事部一级艺术委员、中国文联书画艺术交流中心一级创作员、中国京海书画艺术研究院院长、中国新闻国际出版社书画院副院长、中国和合画院副院长、北京鸿舟瀚海书画院院长、国家人事部授予“著名国画艺术家”称号,
中国陶瓷文化研究所客座研究员,景德镇学研究院客座研究员。
代表作品有《百虎图》、《王中王》、《初生牛犊不怕虎》、《小憩图》等。
2、蔡建刚
蔡建刚,现居北京,结业于清华大学中国画高研班,擅长中国花鸟画,山水画,二十余载潜心研究。
现为中国国画研究院研究员,中国民主建国会会员 ,中国美术家协会河南分会会员;河南省书法家协会会员,洛阳王城书画院副院长。
代表作品有《紫气东来》、《盛世天香》、《舞东风》等
3、赵松泉
赵松泉(1914—2012),中国著名画家,擅长花鸟、山水,工书法;祖籍江苏溧水;1934年毕业于苏州美术专科学校,画风师承徐渭、任伯年、吴昌硕诸先贤,并多有创新。
八十多年来他精研花鸟画创作,造诣颇深。作品曾在美、法、意、德等二十多个国家或地区展出,曾应美、日、韩、菲等国邀请讲学,并受聘于美国圣若望大学任美术教授。
他的画曾被作为礼品赠送给里根、马科斯、朴正熙等名流。他与叶公超、马寿华等合作为台北中山纪念堂精心绘制的巨幅《四季长春图》,将永远陪伴着孙中山先生。1988年自台湾回归家乡定居;2012年去世。
代表作品有《四季长春图》、《天寒有鹤守梅花》等。
4、刘大为
刘大为,1945年生,祖籍山东诸城。1968年毕业于内蒙古师范大学美术系。1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班。
现任解放军艺术学院美术系教授、主任,中国文联副主席、中国美术家协会主席、教科文组织下属国际造型艺术家协会主席、全国政协委员。中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。
主要作品《布里亚特婚礼》、《雏鹰》、《幼狮》、《张华壮曲谱新篇》、《小米加步枪》、《漠上》、《阳光下》、《马背上的民族》、《晚风》、《辉煌之路》、《帕米尔高原的婚礼》、《草原上的歌》、《巴扎归来》、《人民公仆》、《雪线》、《远山》、《雪域生灵》等。

5、赵完璧
赵完璧(1904年-1994年),自幼酷爱艺术,十六岁进张澜先生主办的南充旧制中学艺术班,一九二七年入上海新华艺术大学,得潘天寿、诸闻韵精心指导。
回川后曾任国立成都师范大学艺术系教授,四川私立美专教授。一九三八年创办四川私立岷云艺专任校长至解放。后为省政协五届委员会委员,四川省文史研究馆馆员。
代表作品《江山一览图》。
2. 中国华侨出版社出版的中国书法全集和中国书法一本通有什么不同?
《中国书法全集》,该书所收书法作品上迄商周,下迄当代,总计一百卷。立卷分两大类:一、断代卷;书家卷。各卷按时代归入十编之中,另有篆刻、论着、附录、补遗四编。
断代卷编入作品,主要指宋和宋以前无书者署名之甲骨文、金文、简牍、帛书、陶瓦砖文、碑刻、墓志、刻石、摩崖、造像、写经等。此类作品分类后断代编出。此书内容丰富、详细、为一部难得的鸿篇巨著。为临摹书贴与研究书法源流与历史的最佳资料
《中国书法一本通》。全书图文并茂,深入浅出地介绍了中国书法艺术的源流和基本特征,并以石刻、墨迹等历代书法杰作作为根据,细说中国书法的风格演变,详解历代书法大师的文化底蕴、艺术特色和书法技法,同时通过实例生动展示执笔、运笔、点画、结构、布局等书法练习技巧。
两本书的比对是《中国书法全集》的篇幅巨大,详细,内容丰富,适合专业书法家,书法史的深入研究。《中国书法一本通》篇幅精炼,内容简明易懂,适合初学者和书法爱好者用于学习。
3. 中国书法列入中高考?
这个个人觉得是可行的,中国的书法是中国特有的一种传统艺术,书法主要是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔,运笔,点画,结构及布局等内容,书法具有其特有的内涵,主要有几个方面:
1-书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术,文房四宝是书法的重要组成部分,没有文房四宝,书法也就没有意义了。
2-书法的背景是中国的传统文化,书法深深的植入到传统文化中,没有传统文化,书法也就没有其发展的意义了。
3-书法艺术本体包括笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容,笔法是其核心内容,通过字法,构法体现出汉字的艺术性。
4-书法是以汉字为基础载体,汉字的各种形态,结构,以及音,形义的结合,更是书法意义的体现。
通过这些方面体现出书法的传统,有列入中高考的必要,当然由于近年来,电子产品以及互联网的发展,这项传统艺术掌握的人越来越少,很多学生都已经忘记书法的存在,列入中高考能够让学生更好的了解祖国的传统艺术,其实书法考试也是比较简单,并没有像其他重点学科题目复杂,可以像其他部分课程一样列入会考范畴,评判一个学生升学的一个文化素质的依据。所以我觉得可行,也有必要列入中高考。
4. 还是先有画?
书画,书画,是先有书,还是先有画?答案是肯定的:先有画。
唐朝张彦远在其著作《历代名画记》里提到,中国绘画的起源于传说时代,并指出那时的象形文字便是书写与绘画的统一,这就是“书画同源”的由来。他认为,图形只有与文字脱离,绘画才会发展成为一门专门的艺术,只是探讨绘画的技巧,则到秦汉才开始,直到魏晋名家的出现,绘画才最终成熟。
那么,是先有书法,还是先有绘画?不会又是如同世界上先有蛋还是先有鸡一样,没有答案吧?
不过,前者还是比较好解决的。因为我们可以通过考古来证明是先有书法,还是先有绘画。
根据现代考古发掘出土的大量史前和历史早期绘画来看,欧洲的洞穴壁画最有价值。尤其是西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画和法国拉斯科洞穴壁画最为著名。
1879年,当时的一个西班牙工程师为了在业余时间收集化石,带着四岁的女儿来到阿尔塔米拉洞穴。由于洞口很低,大人不便入内,小女孩怀着好奇心点燃了一支蜡烛,进人洞穴。突然她被一只直瞪瞪的公牛的眼睛吓坏了,于是连忙告诉她父亲。原始社会洞穴壁画就这样被发现了。
该洞穴长约270米,不过壁画只集中在入口长18米、宽9米处。内容主要是动物,如十五头野牛、三只野猪、三只母鹿、两匹马和一只狼。
1940年,在一次偶然事件中,法国的拉斯科洞穴壁画被发现。该洞穴壁画位于法国西部比勒高省的多尔多涅附近,全洞由主洞、后洞、边洞和联系这三个部分的走廊所组成,是已发现的洞穴壁画中规模最大的一个。在洞内的壁画上,画了许多野马、大牡牛、驯鹿、山羊等动物。
后来,绘画逐渐演变为以象物记事为目的,浓厚的宗教因素也开始渗透进来,如9500年前中国河南裴李岗文化遗址的贾湖契刻符号。
到殷商时期,演化成甲骨文,却主要被用来占卜吉凶,很少被用来记录历史。
渐渐地,人们发现:用绘画来记事,由于形式不统一,每人画的差异很大,这给人们识记带来非常大的困扰。
于是,绘画逐渐演变成统一的表意、表音符号。可见,文字是脱胎于绘画的。因此,应该是先有绘画,后有文字。
5. 协会学会研究会促进会?
谢谢悟空邀请,这些会我在国企工作时都参加过!现尝试下用自己的理解跟你解析下:协会:一般指某行业的企业、事业单位或个人参加的行业性组织。如全国化工施工协会、全国医疗设备协会……。
学业:一般指某一专业的从业单位或个人参加的专业性组织。如广州市计算机学会。
研究会:一般是指对某一项目或领域组织的研究交流性组织。长驻的机构叫研究会,临时性的会议交流的可叫研讨会。如广州互联网建设研究会。促进会:一般指为促进国家、地区某一方面的发展而成立的组织。如广州生产力发展促进会、广州贸易促进会(简称贸促会)。促进会往往具有官方性质,甚至可以通过发文件的方式规范和要求本地区有关单位或个人!
以上是我参加过的众多这会那会的理解,并非官方标准定义。标准定义自己上工商网或政府网查询!
6. 王珞丹字体被收入笔尖上的中国?
现在的娱乐圈,开始掀起一阵文化的风潮。从前一阵的《朗读者》开始。作为“演员”已经不再是简简单单光拥有“颜值”这个基础了;文学造诣也作为一项“亮点”,也从幕后,走到了台前。
近些日子,王珞丹小姐姐就因为与“笔尖上的中国”结缘,让我重新想起了她,进而发现“这姑娘竟然如此有才啊”。最早在电视剧《奋斗》里面,我第一次关注到她,她在里面演的“米莱”一角也是我最喜欢的;甚至我觉得她演得比主角马伊琍要好太多了。当时的我就是这么想的女友有米莱,老爸有徐志森,这才是达到了“人生的巅峰”。
对于手写汉字,小编一直是抱有很大好感的,毕竟“写字”,不写又怎么成字呢?特别是现在,有了那么发达的电子设备。人都懒了,不太愿意再花精力去认认真真感悟生活,好好练字了。
王珞丹小姐姐作为一名明星,为人低调,在这纷杂的娱乐圈里可算上是一股清流,这也和她等利用多余时间静下心来写“感悟”分不开的,像这样“书写慢生活”未尝不是一件好事。
这也让小编想到了另一个明星——江一燕,她也是为人低调,更是在外支教了好多年;身体力行地传播文化。这些精神在娱乐圈内是十分难能可贵的,且值得来大书特书。
有不少人提到娱乐圈,都会觉得娱乐圈的演员普遍文化程度不高,没什么水平,还说认为这样的演员演绎出来的込,多半是“快餐文化”,是少有内涵的东西。
这次王珞丹的的笔迹给了这个说法一个十分响亮的反驳。在这些天,我也看到很多反面的回应,说“字写得好是应该的,不值得如此宣扬。”也有说“这个新闻是在太造作了。”
但是,就小编认为,这个事情还真应该好好称颂一下,毕竟能带动年轻人一起好好练字,好好静下心来思考的,也只有这些“正能量”的明星了。
记得在上个世纪,也有过这样的“明星文化运动”,很多老一辈的艺术家像孙道临,仲星火,还有乔奇,在70-80年代以这样的方式,带动了一大批的年轻人来学习传统文化。不仅是让全民素质有了很大的提高,还带出了像陈丹青,钱文忠这样的一批新国学人才。
所以说,这次的王珞丹小姐姐的字能被“笔尖上的中国”收录是极好的一个开头,在小编看来,应该是值得好好宣传的。
还有很多朋友,觉得现在用笔写字是见奇怪的事,那是因为当下手机、电脑大行其道,动笔的机会越来越少了,也没什么必要去练字,毕竟现在手写书信的机会越来越少。
但是小编总觉得,坚持手写就是坚持本心。只有在安静的书写中才可以让我们浮躁的内心安静下来。而且,毕竟能写一手漂亮的字,无论在什么场合,都是一件好事。
7. 王铎的书法倍受推崇为什么?
王铎是"明清调书法″代表人物之一。他创作的巨轴行草是书法史上的一次重大变革。
王铎将尺幅较小的轴类书法作品和手札形式,改变为高二米多的巨轴书法作品。
由于尺幅的改变,在书法创作的技法和心态必然改变,使中国书法出现了很大变化。
巨轴书法必会出现一些难题,如结字易松懈,字与字,行与行的行气不易协调,节奏变化不明显。
王铎书法作品采取的章法字距、行距不作过宽或过窄处理,他有很强的整体把控协调能力,每行的轴中线弯折自然,既生动而又有节奏。气势激荡。
将小字作品改为创作巨轴作品,他具体采取了哪些方法?
一,用笔厚重。
二,夸大粗细对比。涨墨法的应用
使作品还有块面感。
三,强化枯湿浓淡节奏。
王铎巨轴行草作品如咆哮的黄河,气势逼人,视觉冲击力强,给人以强烈震撼。
在创作巨轴行草方面王铎取得了较高成就。
(个人浅见,仅供参考。不当之处,敬请包涵。下图书法作品为王铎所书。)
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